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Mi.
13
Mai
AK Classics IV – Ingensand 2. Symphonie & Dvořáks "Aus der Neuen Welt" | Bruckner Orchester Linz
Konzert
19:00 – 21:30
Der Dirigent Ingo Ingensand ist den AK Classics Konzerten eng verbunden. Zahlreiche Konzerte hat er dirigiert. 2010 wurde seine erste Symphonie mit dem Der Dirigent Ingo Ingensand ist den AK Classics Konzerten eng verbunden. Zahlreiche Konzerte hat er dirigiert. 2010 wurde seine erste Symphonie mit dem Bruckner Orchester Linz bei den AK Classics uraufgeführt. Kombiniert wurde das Werk damals mit Antonín Dvořáks 7. Symphonie. Der junge, aufstrebende Dirigent Marcus Merkel kombiniert die 2. Symphonie Ingensands mit ihrer großen Schwester – der 9. Symphonie. Dvořák gilt mit Brahms, Bruckner oder Tschaikowsky als einer der größten Symphoniker der Romantik. Seine „Symphonie aus der Neuen Welt“ ist ein bekanntes Juwel im Konzertrepertoire. Mit wunderbaren Melodien entführt der tschechische Komponist in die Weiten Amerikas – und bleibt doch tief verwurzelt in seiner böhmischen Heimat.
Ingo Ingensand
Symphonie Nr. 2, op. 20
Antonín Dvořák
Symphonie Nr. 9 e-Moll, op. 95
Bruckner Orchester Linz
Marcus Merkel | Dirigent
Ingo Ingensand
Symphonie Nr. 2, op. 20
Antonín Dvořák
Symphonie Nr. 9 e-Moll, op. 95
Bruckner Orchester Linz
Marcus Merkel | Dirigent
Fr.
19
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
Premiere
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
So.
21
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
2. Vorstellung
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Di.
23
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
3. Vorstellung
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Do.
25
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
4. Vorstellung
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Sa.
27
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
5. Vorstellung
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
So.
28
Juni
Beethoven
Fidelio | Theater Koblenz
Oper
6. Vorstellung
19:00 – 21:30
Produktion: Beethoven: Fidelio
Oper von Ludwig van Beethoven · Konzertante Aufführung
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Ksch. Tatjana Hölbing, Alte Leonore
Christoph Plessers, Don Fernando
Nico Wouterse / Heiko Trinsinger, Don Pizarro
Tobias Haaks, Florestan
Adréana Kraschewski, Leonore
Jongmin Lim, Rocco
Hannah Beutler, Marzelline
Piotr Gryniewicki, Jaquino
Marcus Merkel, Musikalische Leitung
Johannes Dörr, Szenische Einrichtung
Andreas Wahlberg, Dramaturgie
Michael Reif, Licht
Lorenz Höß, Choreinstudierung
Opernchor & Extrachor des Theater Koblenz
Staatsorchester Rheinische Philharmonie
Sa.
26
Sept.
Annual Gala with Fatma Said | Antwerp Symphony Orchestra
Konzert
20:15 – 22:30
The Antwerp Symphony Orchestra Gala is an annual highlight to savour. This year, star soprano Fatma Said brings her elegance and irresistible flair to the Elisabeth Hall, following triumphs at the Metropolitan Opera and the Berlin Philharmonie. The Egyptian soprano offers a unique perspective on opera classics and Spanish repertoire (such as De Falla), where European and Arabic influences historically converged. Amidst sparkling overtures and intermezzi, the orchestra proves the perfect partner for a soloist who effortlessly blends international allure with profound artistic refinement.
So.
22
Nov.
Verdi
Don Carlo | Semperoper Dresden
Oper
1. Vorstellung
18:00 – 21:50
Produktion: Verdi: Don Carlo
Opera in vier Akten
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Fr.
27
Nov.
Verdi
Don Carlo | Semperoper Dresden
Oper
2. Vorstellung
18:00 – 21:50
Produktion: Verdi: Don Carlo
Opera in vier Akten
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Di.
01
Dez.
Verdi
Don Carlo | Semperoper Dresden
Oper
3. Vorstellung
18:00 – 21:50
Produktion: Verdi: Don Carlo
Opera in vier Akten
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Mit einem Prolog für Orchester (Uraufführung) und einem Zwischenspiel für Violoncello solo von Manfred Trojahn
Libretto von Joseph Mery und Camille du Locle in der italienischen Übersetzung von Achille de Lauzieres-Themines und Angelo Zanardini
In italienischer Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
22. Oktober 2021
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Vera Nemirova
Künstlerische Mitarbeit Regie Sonja Nemirova
Bühnenbild Heike Scheele
Kostüme Frauke Schernau
Licht Fabio Antoci
Chor Jonathan Becker
Video rocafilm
Dramaturgie Kai Weßler
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Eine Koproduktion mit den Osterfestspielen Salzburg
Filippo II Georg Zeppenfeld
Elisabetta di Valois Angel Blue
Don Carlo Stephen Costello
La Principessa Eboli Yulia Matochkina
Rodrigo, Marchese di Posa Boris Pinkhasovich
Il Conte di Lerma Simeon Esper
La Contessa d’Aremberg Leonie Nowak, Hyunduk Na
Tebaldo Nicole Chirka
Un Araldo reale Jin Yu
Il Grande Inquisitore Taras Shtonda
Un Frate Oleksandr Pushniak
Voce dal cielo Dalia Medovnikov
Deputati fiamminghi Danylo Matviienko, David Roy, Metehan Köklü, Martin-Jan Nijhof, Tilmann Rönnebeck
Sa.
12
Dez.
Puccini
La Bohème | Theater Koblenz
Oper
Premiere
19:00 – 22:00
Produktion: Puccini: La Bohème
Oper von Giacomo Puccini
Vier junge Künstler kämpfen mit der Frage, was zum Leben bleibt, wenn Kreativität kein Einkommen bringt. In der Kunst finden sie den letzten Ort der Freiheit und Unabhängigkeit. Sie malen, schreiben, komponieren und philosophieren über das große Ganze und lachen über den Hunger, den sie täglich mit Witz und Wein zu besiegen versuchen. Doch als der Dichter Rodolfo der Näherin Mimì begegnet, wird der Traum von einem anderen Leben greifbar und für einen Moment scheint dieses Leben grenzenlos.
Puccinis „La Bohème” fängt diesen einen glücklichen Moment und die Tragödie seiner Vergänglichkeit ein. Zwischen poetischer Leichtigkeit und schonungsloser Realität entsteht ein Stück über die Kraft und Zerbrechlichkeit menschlicher Nähe.
Mit ihren großen melodischen Bögen, den intimen Ensembleszenen und der unmittelbaren Emotionalität verlangt „La Bohème” den Sänger:innen alles ab: Wahrhaftigkeit, Zartheit und den Mut zur Schlichtheit. So entsteht ein Opernabend, der berührt, weil er uns an das erinnert, was uns alle verbindet: das Bedürfnis, gesehen, geliebt und verstanden zu werden.
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Inga Schulte
Vier junge Künstler kämpfen mit der Frage, was zum Leben bleibt, wenn Kreativität kein Einkommen bringt. In der Kunst finden sie den letzten Ort der Freiheit und Unabhängigkeit. Sie malen, schreiben, komponieren und philosophieren über das große Ganze und lachen über den Hunger, den sie täglich mit Witz und Wein zu besiegen versuchen. Doch als der Dichter Rodolfo der Näherin Mimì begegnet, wird der Traum von einem anderen Leben greifbar und für einen Moment scheint dieses Leben grenzenlos.
Puccinis „La Bohème” fängt diesen einen glücklichen Moment und die Tragödie seiner Vergänglichkeit ein. Zwischen poetischer Leichtigkeit und schonungsloser Realität entsteht ein Stück über die Kraft und Zerbrechlichkeit menschlicher Nähe.
Mit ihren großen melodischen Bögen, den intimen Ensembleszenen und der unmittelbaren Emotionalität verlangt „La Bohème” den Sänger:innen alles ab: Wahrhaftigkeit, Zartheit und den Mut zur Schlichtheit. So entsteht ein Opernabend, der berührt, weil er uns an das erinnert, was uns alle verbindet: das Bedürfnis, gesehen, geliebt und verstanden zu werden.
In italienischer Sprache mit deutschen Übertiteln.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Inga Schulte
Fr.
01
Jan.
Lehár
Die lustige Witwe | Semperoper Dresden
Operette
16:00 – 19:00
Operette in drei Akten
Libretto von Victor Léon und Leo Stein nach der Komödie L’attaché d’ambassade von Henri Meilhac
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
29. November 2026
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Dirk Schmeding
Bühne Martina Segna
Kostüme Frank Lichtenberg
Licht Fabio Antoci
Choreografie Kerstin Ried
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Dorothee Harpain
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Baron Mirko Zeta Markus Marquardt
Valencienne Magdalena Lucjan
Graf Danilo Danilowitsch Johannes Martin Kränzle
Hanna Glawari Erica Eloff
Camille de Rosillon Mario Lerchenberger
Vicomte Cascada Jürgen Müller
Bogdanowitsch Martin-Jan Nijhof
Njegus Sabine Brohm
Libretto von Victor Léon und Leo Stein nach der Komödie L’attaché d’ambassade von Henri Meilhac
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
29. November 2026
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Dirk Schmeding
Bühne Martina Segna
Kostüme Frank Lichtenberg
Licht Fabio Antoci
Choreografie Kerstin Ried
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Dorothee Harpain
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Baron Mirko Zeta Markus Marquardt
Valencienne Magdalena Lucjan
Graf Danilo Danilowitsch Johannes Martin Kränzle
Hanna Glawari Erica Eloff
Camille de Rosillon Mario Lerchenberger
Vicomte Cascada Jürgen Müller
Bogdanowitsch Martin-Jan Nijhof
Njegus Sabine Brohm
Mo.
08
Feb.
Mozart
Die Zauberflöte | Semperoper Dresden
Oper
1. Vorstellung
19:00 – 21:50
Produktion: Mozart: Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Jasmin Delfs
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher Alexander Grassauer
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Jasmin Delfs
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher Alexander Grassauer
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Mi.
10
Feb.
Mozart
Die Zauberflöte | Semperoper Dresden
Oper
2. Vorstellung
19:00 – 21:50
Produktion: Mozart: Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Maria Perlt-Gärtner
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher N.N.
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Maria Perlt-Gärtner
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher N.N.
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Fr.
12
Feb.
Mozart
Die Zauberflöte | Semperoper Dresden
Oper
3. Vorstellung
19:00 – 21:50
Produktion: Mozart: Die Zauberflöte
Große Oper in zwei Aufzügen
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Maria Perlt-Gärtner
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher N.N.
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Libretto von Emanuel Schikaneder
In deutscher Sprache mit deutschen und englischen Übertiteln
Premiere
1. November 2020
Musikalische Leitung Marcus Merkel
Inszenierung Josef E. Köpplinger
Bühne Walter Vogelweider
Kostüme Dagmar Morell
Licht Fabio Antoci
Choreografie Ricarda Regina Ludigkeit
Chor Jan Hoffmann
Dramaturgie Johann Casimir Eule
Sächsischer Staatsopernchor Dresden
Sächsische Staatskapelle Dresden
Sarastro Tilmann Rönnebeck
Königin der Nacht Maria Perlt-Gärtner
Pamina Magdalena Lucjan
Tamino James Ley
Papageno Anton Beliaev
Erste Dame N.N.
Zweite Dame Nicole Chirka
Dritte Dame Michal Doron
Sprecher N.N.
Papagena Dalia Medovnikov
Erster Priester David Roy
Zweiter Priester N.N.
Erster Geharnischter Gerald Hupach
Zweiter Geharnischter Oleksandr Pushniak
Sa.
24
Apr.
Debussy
Pelléas et Mélisande | Theater Koblenz
Oper
Premiere
09:00 – 10:00
Produktion: Debussy: Pelléas et Mélisande
Oper von Claude Debussy
In einem düsteren Schlossreich, das von Wassergräben umgeben ist, findet Prinz Golaud im Wald eine junge Frau namens Mélisande. Sie scheint aus einer anderen Welt zu stammen, ist verschlossen und ängstlich und hat keine erkennbare Vergangenheit.
Er nimmt sie mit und heiratet sie, doch bald wird deutlich, dass zwischen Mélisande und seinem Halbbruder Pelléas eine stille Nähe wächst. Diese Zuneigung, die niemand ausspricht und die doch unausweichlich ist, bildet das Zentrum dieser Oper, in der kaum ein Wort und kaum eine Geste ohne Nachklang bleiben.
Claude Debussy wählte als Gattungsbezeichnung für sein 1902 in Paris uraufgeführtes Werk die Gattung „Drame lyrique“. Mit einer Musik, die eher Stimmungen und flüchtige Empfindungen umkreist, widmet sich „Pelléas et Mélisande” ganz dem Innenleben seiner Figuren. Klang ersetzt Erklärung.
So entsteht ein Opernabend, in dem die Zeit nicht linear vergeht, sondern sich in Erinnerungen, Gegenwart und Ahnungen überlagert. „Pelléas et Mélisande“, diese musikalisch-szenische Studie über das Flüchtige, wird über 70 Jahre nach der letzten Aufführung in Koblenz den Musiktheater-Spielplan der Saison 2026/2027 um ein besonderes Ereignis bereichern.
In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Elmar Goerden
In einem düsteren Schlossreich, das von Wassergräben umgeben ist, findet Prinz Golaud im Wald eine junge Frau namens Mélisande. Sie scheint aus einer anderen Welt zu stammen, ist verschlossen und ängstlich und hat keine erkennbare Vergangenheit.
Er nimmt sie mit und heiratet sie, doch bald wird deutlich, dass zwischen Mélisande und seinem Halbbruder Pelléas eine stille Nähe wächst. Diese Zuneigung, die niemand ausspricht und die doch unausweichlich ist, bildet das Zentrum dieser Oper, in der kaum ein Wort und kaum eine Geste ohne Nachklang bleiben.
Claude Debussy wählte als Gattungsbezeichnung für sein 1902 in Paris uraufgeführtes Werk die Gattung „Drame lyrique“. Mit einer Musik, die eher Stimmungen und flüchtige Empfindungen umkreist, widmet sich „Pelléas et Mélisande” ganz dem Innenleben seiner Figuren. Klang ersetzt Erklärung.
So entsteht ein Opernabend, in dem die Zeit nicht linear vergeht, sondern sich in Erinnerungen, Gegenwart und Ahnungen überlagert. „Pelléas et Mélisande“, diese musikalisch-szenische Studie über das Flüchtige, wird über 70 Jahre nach der letzten Aufführung in Koblenz den Musiktheater-Spielplan der Saison 2026/2027 um ein besonderes Ereignis bereichern.
In französischer Sprache mit deutschen Übertiteln.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Elmar Goerden
Fr.
21
Mai
Strauss
Der Rosenkavalier | Theater Koblenz
Sonstiges
Premiere
09:00 – 10:00
Produktion: Strauss: Der Rosenkavalier
Komödie für Musik von Richard Strauss
Ein Morgen in Wien: Die Feldmarschallin Fürstin Werdenberg erwacht nach einer romantischen Nacht mit ihrem jungen Liebhaber Octavian. Doch der flüchtige Zauber des Augenblicks verfliegt, kaum dass er begonnen hat. Der Alltag, die Gesellschaft und die Ordnung der Dinge holen sie ein. Ihr selbstzufriedener Vetter Baron Ochs platzt herein und bittet sie, ihm einen Boten für seine geplante Verlobung zu vermitteln. Aus einer Laune heraus schlägt die Marschallin ausgerechnet Octavian vor. Als dieser später der jungen Sophie die silberne Rose überreicht, wird der Moment zur Offenbarung: Zwei Menschen begegnen sich, und alles verschiebt sich. Zukunft, Erwartung, Liebe.
Hinter dieser eleganten Komödie aus Maskeraden und gesellschaftlichem Zeremoniell entfaltet sich eine schmerzhaft schöne Reflexion über die Vergänglichkeit der Zeit. Die Marschallin weiß, dass nichts von Dauer ist: nicht die Jugend, nicht die Liebe, nicht der Glanz einer Epoche. Sie spürt, wie sich das Leben verändert, während sie noch versucht, es festzuhalten.
So erzählt „Der Rosenkavalier“ vom Unmöglichen und vom Unwiederbringlichen und gerade darin findet sich eine besondere Erkenntnis: Das Leben gewinnt erst Tiefe durch das, was wir bereit sind loszulassen.
Richard Strauss und sein Librettist Hugo von Hofmannsthal entwerfen eine Welt, die an ihrem eigenen Übermaß zu zerfließen beginnt. In ihrer Musik dehnt sich der Moment, bis er zeitlos wird – wie die Essenz einer Liebe, die vergeht und doch bleibt wie der Duft einer Rose.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Markus Dietze
Ein Morgen in Wien: Die Feldmarschallin Fürstin Werdenberg erwacht nach einer romantischen Nacht mit ihrem jungen Liebhaber Octavian. Doch der flüchtige Zauber des Augenblicks verfliegt, kaum dass er begonnen hat. Der Alltag, die Gesellschaft und die Ordnung der Dinge holen sie ein. Ihr selbstzufriedener Vetter Baron Ochs platzt herein und bittet sie, ihm einen Boten für seine geplante Verlobung zu vermitteln. Aus einer Laune heraus schlägt die Marschallin ausgerechnet Octavian vor. Als dieser später der jungen Sophie die silberne Rose überreicht, wird der Moment zur Offenbarung: Zwei Menschen begegnen sich, und alles verschiebt sich. Zukunft, Erwartung, Liebe.
Hinter dieser eleganten Komödie aus Maskeraden und gesellschaftlichem Zeremoniell entfaltet sich eine schmerzhaft schöne Reflexion über die Vergänglichkeit der Zeit. Die Marschallin weiß, dass nichts von Dauer ist: nicht die Jugend, nicht die Liebe, nicht der Glanz einer Epoche. Sie spürt, wie sich das Leben verändert, während sie noch versucht, es festzuhalten.
So erzählt „Der Rosenkavalier“ vom Unmöglichen und vom Unwiederbringlichen und gerade darin findet sich eine besondere Erkenntnis: Das Leben gewinnt erst Tiefe durch das, was wir bereit sind loszulassen.
Richard Strauss und sein Librettist Hugo von Hofmannsthal entwerfen eine Welt, die an ihrem eigenen Übermaß zu zerfließen beginnt. In ihrer Musik dehnt sich der Moment, bis er zeitlos wird – wie die Essenz einer Liebe, die vergeht und doch bleibt wie der Duft einer Rose.
Musikalische Leitung: Marcus Merkel
Inszenierung: Markus Dietze